ACHTUNG: Die Veranstaltung wurde verlegt in das Forum der Bundeskunsthalle.
Sa 12.9.2026
19.30 Uhr, Bundeskunsthalle, Forum
Roomful of Teeth
- Vokal
- Vergangene Veranstaltung
- € 39 / 29
Mitwirkende
- Roomful of Teeth
- Estelí Gomez Vocals
- Sophie Michaux Vocals
- Eliza Bagg Vocals
- Virginia Kelsey Vocals
- Holcombe Waller Vocals
- Steven Bradshaw Vocals
- Thann Scoggin Vocals
- Cameron Beauchamp Vocals
- Gabriel Kahane Klavier, Gitarre & Gesang
Programm
Gabriel Kahane
Limping Waltz
Gabriel Kahane
»Baedeker«, »Model Trains« & »Little Love« aus Book of Travelers
Gabriel Kahane
»To Be American« aus Magnificent Bird
Caroline Shaw
Partita for 8 Voices
Gabriel Kahane
Elevator Songs für neun Stimmen, Violine, Vibrafon, Klavier und Gitarre
Auf einen Blick
Was erwartet mich?
A-cappella-Vokalpop von acht außergewöhnlich virtuosen Stimmen und Songs eines ikonischen Singer-Songwriters, Gabriel Kahane.
Wie klingt das?
Beschreibung
»To be honest: This hotel is kind of creepy«, singt Gabriel Kahane im ersten Song seiner Anthologie Elevator Songs mit der Vokalband Roomful of Teeth. Gemeinsam mit den acht Sänger:innen erzählt er Geschichten aus einem Aufzug, der zwischen der Lobby und dem 327 643. Stock eines interdimensionalen Hotels pendelt. Figuren steigen ein und aus: Eine Frau auf Hochzeitsreise in Utah zu Beginn der Corona-Pandemie. Ein Mann in New York, der Ende der Achtzigerjahre eine Trauerrede für ein junges AIDS-Opfer verfasst. Ein spiritueller Podcaster in Texas, der Tipps zum achtsamen Kofferpacken gibt. Es sind skurrile und nachdenkliche Momentaufnahmen der amerikanischen Gegenwart, die den einzelnen Ensemble-Mitgliedern auf den Leib geschrieben sind.
Die Grenzen der vokalen A-cappella-Kunst immer weiter zu verschieben – dieser Mission verschreibt sich Roomful of Teeth. Die amerikanische Gruppe entfaltet ein unerreichtes Klangspektrum von synthetischem Hochglanz-Klang über Beatboxing bis zu rauem Kehlgesang. Diese Stimmtechniken reizt die Komponistin Caroline Shaw, selbst Mitglied im Ensemble, in ihrer Partita vollständig aus. Als Einstieg in das Programm präsentiert Singer-Songwriter Gabriel Kahane solistisch einen Querschnitt seines Schaffens.
Magazin
Alle Beiträge
Mit freundlicher Unterstützung
Mitwirkende
Roomful of Teeth
Estelí Gomez
Sophie Michaux
Eliza Bagg
Virginia Kelsey
Holcombe Waller
Steven Bradshaw
Thann Scoggin
Cameron Beauchamp
Gabriel Kahane Klavier, Gitarre & Gesang
Christopher Botta Sound Engineer
Programm
Gabriel Kahane (*1981)
Ausgewählte Lieder für Klavier, Gitarre und Stimme
Limping Waltz
»Baedeker«, »Model Trains« & »Little Love« aus Book of Travelers
»To Be American« aus Magnificent Bird
Caroline Shaw (*1982)
Partita for 8 Voices
I. Allemande
II. Sarabande
III. Courante
IV. Passacaglia
Pause
Gabriel Kahane
Elevator Songs für neun Stimmen und gemischtes Ensemble
I. Prologue: Speaking in Tongues
II. Room 304: Newborn Plague
III. Room 813: St. Vincent's Hospital
IV. Room 1832: Valise
V. Room 1801: Rack of Time
VI. Entr’acte: The Machine Room
VII. Room 1211: Sophomore Record
VIII. Fitness Center: Hot Tub
IX. Room 1212: Not Even the Dead
X. Lobby: Memory Burns
XI. The Elevator: All That Is Solid
Über den Konzertabend
Konzertdauer: ca. 110 Minuten
Nach dem Konzert: CD-Verkauf und Signierung durch die Künstler:innen
Für ein ungestörtes Konzerterlebnis bitten wir Sie, auf Foto- und Videoaufnahmen zu verzichten.
Zusätzlich zu Blumen schenken wir den Künstler:innen Blüh-Patenschaften, mit deren Hilfe in der Region Bonn Blumenwiesen angelegt werden.
Gefördert durch
Einleitung
Roomful of Teeth
Musik als Weg zurück zu einem Gefühl von Gemeinschaft: In Zeiten der Polarisierung stellt sich Gabriel Kahane mit seinen Werken gegen Isolation und Empathieverlust. Das heutige Programm ist das Ergebnis einer langjährigen kreativen Freundschaft mit Künstlerin Caroline Shaw, Gründungsmitglied des Vokalensemble Roomful of Teeth, für das Gabriel Kahanes Elevator Songs entstanden sind. Mit Beiträgen von Solo-Liedern bis zu mehrstimmigem Klanggewebe kann das Publikum, so Gabriel Kahane, einen Eindruck erhalten, »wie amerikanische Komponist:innen – wie Caroline und ich – über unsere Klangsprachen miteinander in Dialog treten, von einander und unseren gemeinsamen Vorfahren borgen und paraphrasieren«.
Kahane: Gemeinsam auf Reisen
Wer in die Musik von Gabriel Kahane eintaucht, versinkt in seinen Geschichten. Vielleicht hängt es mit seiner Liebe zur Schauspielerei zusammen, dass Kahanes bevorzugtes Medium die erzählerische Momentaufnahme des Songs ist: stimmungsvolle Miniaturen mit klug beobachtenden Texten, aus denen nicht selten auch ein herrlicher Humor spricht. Seine Inspiration findet der US-Amerikaner meist mitten im Leben – sei es in der Kurzanzeigepoesie seiner 2006 komponierten Craigslistlieder oder in den Gebäuden seiner Heimatstadt Los Angeles für das – auch für die Bühne adaptierte – Konzeptalbum The Ambassador von 2014. Der soziale und politische Gesundheitszustand seiner Heimat klingt als Thema auch dort an, wo es scheinbar um Vergangenes geht, wie 2013 in Gabriel’s Guide to the 48 States nach Texten aus den 1930er-Jahren. Am Morgen nach den Präsidentschaftswahlen 2016 unternahm Kahane eine Zugreise, aus der sein 2018 veröffentlichtes Book of Travelers hervorging: Skizzen der Begegnung mit Fremden und ihren Geschichten, die auch Vorlage für die Orchesterlieder Pattern of the Rail bildeten. Für das 2022 veröffentlichte Album Magnificent Bird kollaborierte Kahane mit einer ganzen Reihe von Musiker:innen – darunter auch Caroline Shaw, mit der 2024 der gemeinsame Songzyklus Hexagons nach José Luis Borgès entstand.
Der Konzertabend beginnt mit einem Set von Solo-Songs aus diesem weitgefassten Repertoire Kahanes, die er ganz spontan vor dem Auftritt auswählt. Er kündigt das Präludium in eigenen Worten an:
»Mein Solo-Song-Set zu Beginn und das folgende Ensemblewerk von Caroline Shaw, das Roomful of Teeth ohne mich vorträgt, haben einen bestimmten Zweck: Das Publikum darf zunächst erleben, wie ich und das Ensemble jeweils einzeln ticken, bevor wir in der zweiten Hälfte unser gemeinsames neues Werk präsentieren. Meine Lieder werden ein Querschnitt und ein Rundumblick sein auf meine Art und Weise, mit Text, Charakter, Geschichten, Psychologie, Harmonie und Kompositionsstruktur umzugehen. Und zwar in der pursten Form: Nur eine Stimme und ein Begleitinstrument.«
Shaw: Partita
Zahlen und Fakten
Caroline Shaw: Partita for 8 Voices
Entstehung: 2009–2011
Uraufführung: als Gesamtwerk am 4. November 2013, Le Poisson Rouge (New York)
Besetzung: Achtstimmiges Vokalensemble (SSAATTBB)
Die Komposition, die Caroline Shaw 2013 – damals ausgestattet mit einem Masterabschluss in Violine von der Yale University und auf dem Weg zu einem Doktortitel in Komposition in Princeton – zum prestigeträchtigen Pulitzer-Preis und zu internationaler Bekanntheit verhalf, ist die vierteilige Partita for 8 Voices. Sie entstand zwischen 2009 und 2011 bei den ersten Sommerworkshops des von Shaw mitbegründeten Ensembles Roomful of Teeth am Massachusetts Museum of Contemporary Art (MASS MoCA). Angelehnt an die Muster barocker Suiten oder Partiten, mit denen Shaw nicht zuletzt als Geigerin eng vertraut ist, bieten die Titel der Sätze zwar einen rhythmischen und atmosphärischen Verweisrahmen, aber kein formales Korsett. Vielmehr wollte Shaw, die auch umfassende Erfahrung aus Zusammenarbeiten mit Tanz-Kompagnien mitbringt, eine Musik schaffen, die Formation und Bewegung im Raum verkörpert.
»Partita ist ein einfaches Stück: geboren aus der Liebe zu Oberfläche und Struktur, zur menschlichen Stimme, zum Tanzen und zu erschöpften Gliedern, zur Musik und zu unserem grundlegenden Bedürfnis, eine Linie von einem Punkt zum anderen zu ziehen.« – Caroline Shaw
Der vierte und als erstes komponierte Satz »Passacaglia« ist inspiriert von der am MASS MoCA ausgestellten Kunst Sol LeWitts. Über die nächsten zwei Jahre folgten »Courante«, »Allemande« und »Sarabande«. Die einzelnen Sätze fanden sich bald im Repertoire und auf Aufnahmen des Ensembles, während die Partita als Gesamtwerk erst im November 2013 öffentlich aufgeführt wurde.
Verbindungslinien
LeWitts Wandgemälde, insbesondere das Wall Drawing 305, korrespondiert auf eine spannende Weise mit Musik generell und der Dynamik zwischen Shaw und Roomful of Teeth im Speziellen. LeWitt lieferte Vorgaben, nach denen die Zeichnenden »einhundert beliebige spezifische Punkte« (»one hundred random specific points«) festzulegen haben, deren Position sie selbst entscheiden – und sie dann nach genauen Anweisungen verbinden, die ebenfalls als Teil des Kunstwerks auf die Wand geschrieben werden. Ein Werk also, das gemeinsam mit seinen Ausführenden gestaltet wird und durch deren kreative Beiträge Form gewinnt.
Lebendiges Kunstwerk
Dieser kollaborative Ansatz ist auch der Partita eingeschrieben, die die Experimentierfreude der Sänger:innen in der Bandbreite der verwendeten vokalen Stilmittel einkomponiert: von Singen über Summen, Raunen und Jodeln bis hin zu Belting und Obertongesang. Der in der »Courante« zitierte Kehlkopfgesang der Inuit, genannt katajjaq, entfachte 2019 eine Diskussion darüber, wo die Grenze zwischen künstlerischer Symbiose und kultureller Aneignung verläuft; dieser Diskurs hat Spuren in der heute zu hörenden Version des Werks hinterlassen.
»Atemgeräusche […] sind der Unterschied zwischen einer echten Person mit all ihren Unvollkommenheiten und irgendeinem überproduzierten Klangschnipsel in einem Popsong. Es liegen so viele Emotionen darin! Manchmal ist der Atem Verletzlichkeit, manchmal Verzweiflung, manchmal Sex. Für mich ist er eines der ausdrucksstärksten Elemente in Gesang und Musik.«
– Caroline Shaw
Auszüge aus Sol LeWitts Anweisungen, die in der »Passacaglia« als Spoken Word erklingen, werden auch in der eröffnenden »Allemande« aufgegriffen. Diese sind verzahnt mit textlichen »Fundstücken aus dem urbanen Umfeld«, wie Caroline Shaw es ausdrückt, sowie Richtungsanweisungen, wie man sie beim Square Dance hört: »Ich bin zwar keine Choreografin, aber ich würde liebend gerne einen solchen Wirbel aus Menschen erschaffen, die plötzlich zusammenfinden«, so Shaw. Vielleicht ist es diese Gleichzeitigkeit von solidem Handwerk, präzisem Timing und einem überall Inspirationen findenden Enthusiasmus, die Shaws Musik so umfassend zugänglich auch für ein Publikum jenseits der Klassikwelt macht.
Kahane: Elevator Songs
Zahlen und Fakten
Gabriel Kahane: Elevator Songs
Entstehung: 2023
Uraufführung: 2. November 2023, Meany Center (Seattle)
Besetzung: 9 Stimmen solo (SSAATTBBB), Violine, Vibrafon, Klavier/Gitarre (abwechselnd), gespielt von den Sänger:innen
Gut zu Wissen: Das Stück wurde vom Roomful of Teeth Vocal Arts Project, lnc., Hancher Auditorium at the University of lowa, Meany Center for the Performing Arts und San Francisco Performances in Auftrag gegeben.
Künstlerisch wie kulinarisch sind sich Gabriel Kahane und Caroline Shaw einig, dass »für Orchester zu komponieren wie Backen ist, Kammermusik wie Kochen«: Während man bei Orchesterwerken nach langer Arbeit am hoffentlich idealen Rezept die letzte Stufe der Fertigstellung aus der Hand gebe und keine substanziellen Entscheidungen mehr umkehren könne, erlaube Kammermusik einen flexibleren, kommunikativeren Prozess – gemeinsames Vorbereiten, Anbraten und Abschmecken. Und die Gelegenheit, nicht nur für, sondern mit Roomful of Teeth ein neues Werk zu entwickeln, hat Gabriel Kahane erwartbar gern ergriffen.
Auch hier war die Initialzündung ein Workshop während der Sommer-Residenz des Ensembles im MASS MoCA. »Im Laufe mehrerer Nachmittage lernten wir einander musikalisch und persönlich kennen«, beschreibt Gabriel Kahane es auf seinem Blog »Words and Music«. Er habe schließlich alle Mitglieder »um eine Audioaufnahme mit ihren bevorzugten erweiterten Stimmtechniken und auch einigen Zeilen eines ihrer Lieblings-Popsongs gebeten. Was ich bekam, war eine Fundgrube vokaler Wunder: Jodeln, Jaulen, Knurren, Schreien, ›Mausgeräusche‹ und mehr.«
Hotel Hobbies
Wieder einmal war es eine Reise-Inspiration, die dem Projekt seine Richtung gab: Vor dem letzten Workshoptag notierte Kahane einen Textschnipsel, abends in einem Holiday Inn, wo man trotz umfangreicher Bauarbeiten einen Rest Hotelbetrieb aufrechterhielt: »To be honest this hotel is kind of creepy« (»Um ehrlich zu sein, ist dieses Hotel irgendwie unheimlich«). Es sollte der Beginn des Eröffnungslieds der Elevator Songs werden. Auch der Rest des Texts »entstand ziemlich schnell, als ich mir andere Gäste in diesem weitgehend leeren Hotel vorstellte«. Aus diesem Szenario erwuchs eine Reihe von Songs, in denen der Ensemblegesang in den Hintergrund tritt, während das solistische Können der Sänger:innen in ganz individuellen Stilrichtungen in den Mittelpunkt rückt. Auch die Songtexte sind inspiriert durch Konversationen mit den Sänger:innen über ihre persönlichen Erlebnisse und Reisegewohnheiten.
Der titelgebende Aufzug bewegt sich zwischen den Stockwerken eines Hotels, aber auch zwischen Zeitebenen und Dimensionen. Der Blick in die Zimmer und Einrichtungen beleuchtet mal den fragilen Frieden, während ein Kleinkind schläft, mal unfreiwillige Bekanntschaften im Hotel-Spa. Es entstehen Lieder über fehlende Kugelschreiber, wenn man eine Trauerrede verfassen muss, über rettende Duschen nach einer langen Autofahrt und über die unerträgliche Leichtigkeit des Hipster-Reise-Podcaster-Seins. Wortlose Intermezzi scheinen das Hotel selbst sprechen zu lassen durch den sirenenartigen Gesang eines endlosen Hotelkorridors oder das mysteriöse Eigenleben des Maschinenraums. Die inzwischen auch gemeinsam aufgenommenen Elevator Songs hat Gabriel Kahane dem Ensemble Roomful of Teeth gewidmet – »mit Liebe und Bewunderung«.
Diane Ackermann
Vokaltexte
Gabriel Kahane
Limping WaltzGas mask and megaphone,
Slogans and signs,
black-coated picket line.
Roadblock and riot gear;
Shots will ring out,
scatter the crowd, oh you’re terrified—
But hey kid, remember this:
There are more of us
Than the cold smirking merchants,
And don’t let those vultures get
To the best of your heart—
Listen, it’s urgent.
Or maybe I’ve got it wrong—
A pale bloodless coup;
Keystrokes, they follow you…
The sheep watch on tiny screens
Tapping away,
Unsure of what to say, when to say
Moonstruck, high enough
To forget the world,
The weight of the darkening
Cloudburst, you fear the worst
As you try to find
The phrase that will speak
To this crater of time,
This factory of crime
With its black boots and stiff-armed
Salutes, you would laugh
If it weren’t so deadly serious.
Too late for fables now;
The judge has been bought,
So much for common law.
So why then this limping waltz?
I sing it for you
There in the future
For safekeeping,
On a silent beach, the metal key,
Hold it up to your ear,
listen for wisdom:
A thing or two, about what not to do,
How we broke the world,
broke what was beautiful.
Hinkender Walzer (Übersetzung)
Gasmaske und Megafon,
Slogans und Schilder,
Schwarzbemantelte Streikpostenkette.
Straßensperre und Schutzausrüstung;
Schüsse werden fallen,
Die Menge zersprengen, oh du bist verängstigt—
Aber hey, Kid, vergiss nicht:
Es gibt mehr von uns
Als von den kalt grinsenden Händlern,
Und lass diese Geier nicht
An den besten Teil deines Herzes heran—
Hör zu, es ist dringlich.
Vielleicht lieg ich auch falsch—
Ein fahler, blutloser Coup;
Tastenanschlag, sie folgen dir …
Die Schafe beobachten auf winzigen Bildschirmen
Tippen vor sich hin,
Unsicher, was man sagen soll, wann man sagen soll
Mondsüchtig, high genug
Um die Welt zu vergessen,
Das Gewicht des sich verdunkelnden
Wolkenbruchs, du fürchtest das schlimmste
Während du versuchst
Den Satz zu finden, der zu
Diesem Krater der Zeit sprechen wird
Dieser Fabrik des Verbrechens
Mit ihren schwarzen Stiefeln und steifarmigen
Saluten, du würdest lachen,
Wäre es nicht so todernst.
Jetzt ist es zu spät für Märchen;
Der Richter wurde gekauft,
Soviel zum Common Law [nicht kodifiziertes Recht].
Warum dann also dieser hinkende Walzer?
Ich singe ihn für dich
Dort in der Zukunft
Zur sicheren Aufbewahrung,
Auf einem stillen Strand, der Metallschlüssel,
Halt ihn an dein Ohr,
Horch nach Weisheit:
Ein-zwei Sachen darüber, was man nicht tun sollte,
Wie wir die Welt kaputt gemacht haben,
Kaputt gemacht haben was schön war.
Gabriel Kahane
Baedekerraise a black-heeled sky
put it up to the moon
shaking the sand
from your mind
delay, dead of night
when you reach
for the baedeker
leather bound book
from another time
red line for railroad
black line for river
carving the country
sweetbread and liver
maps that tell secrets
maps that run backward
learn to be lost now
learn to be shattered
a dream where you don’t feel right
on your knees in an open field
startled by silence
you don’t recognize
white light on a thousand lakes
like paths of glass that someone breaks
before the barefoot contortionist
makes her grand debut
blood leaks from the frozen moon
you think about the wound
and wonder who will die?
amber nebraska
pink minnesota
mint green for kansas
blue north dakota
red line for railroad
black line for river
carving the country
sweetbread and liver
raise a black-heeled sky
put it up to the moon
shaking the sand
from your mind
Baedeker (Übersetzung)
Heb einen schwarzfersigen Himmel
Häng ihn an den Mond
Und schüttel den Sand
Aus deinem Kopf
Verzögerung, mitten in der Nacht
Wenn du nach dem
Baedeker [Reiseführer] greifst
Ledergebundenes Buch
Aus einer anderen Zeit
Rote Linie für Schienen
Schwarze Linie für Fluss
Welche das Land durchschneiden
Kalbsbries und Leber
Karten, die Geheimnisse erzählen
Karten, die rückwärts laufen
Lern, verloren zu sein
Lern, erschüttert zu sein
Ein Traum, in dem du dich nicht richtig fühlst
Auf deinen Knien in einem offenen Feld
Aufgeschreckt durch Stille
Die du nicht wiedererkennst
Weißes Licht auf tausend Seen
Wie Wege aus Glas, die jemand zerbricht
Bevor die barfüßige Schlangenfrau
Ihr großes Debüt hat
Blut tropft vom gefrorenen Mond
Du denkst über die Wunde nach
Und überlegst, wer sterben wird?
Bernsteinfarbenes Nebraska
Rosafarbenes Minnesota
Mintgrün für Kansas
Blaues North Dakota
Rote Linie für Schienen …
Heb einen schwarzfersigen Himmel
Häng ihn an den Mond
Und schüttel den Sand
Aus deinem Kopf
Gabriel Kahane
Model TrainsThe man who played with model trains
In the furnished basement painted black—
How it pleased him every day,
The pattern of the rail,
The pattern of the tiny track.
One night he slips and hits his head
As he reaches for a sleeper car,
And the lights kept blinking red,
Now level with his eye,
His miniature Place de la Gare.
The kids knew something wasn’t right
In the morning when he kissed them all,
He didn’t say a word.
And the model trains keep going round.
Showered, shaved, but sullied still,
With a fist of pink and blue and red.
And he will swallow every pill
To help him with his fear
Of getting from the bath to bed.
And the model trains keep going round.
Eyes cased in rime.
A face that’s chapped with tiger’s tears.
How his wife will mark the time
By learning how to love;
He’s been like this for seven years.
And now as a last resort,
She takes him to the ward in Redding
Thirty miles away.
And through, through the spidered glass,
The headstraps and the gas,
She watches as they put him under.
And the model trains keep going round.
She drives him home in the family car
Stealing glances at this body strange:
The vacant smile, the clean white scar
On the man who disappeared,
The man who played with model trains.
The man who made her laugh,
The man who played with model trains.
Modelleisenbahnen (Übersetzung)
Der Mann, der mit Modelleisenbahnen spielte
Im möblierten, schwarzgestrichenen Keller—
Wie es ihm jeden Tag gefiel,
Das Muster der Bahn,
Das Muster der winzigen Schienen.
Eines Nachts rutscht er aus, schlägt den Kopf an
Als er nach einem Schlafwagen greift,
Und die Lichter blinken weiter rot,
Nun auf Augenhöhe,
Sein Miniatur-Place de la Gare.
Die Kinder wussten, dass etwas nicht stimmte
Als er morgens, wenn er sie alle küsste,
Nicht ein Wort sagte.
Und die Modelleisenbahnen fahren immer weiter im Kreis.
Geduscht, rasiert, aber immer noch beschmutzt,
Mit einer Faust voller Rosafarbener und Blauer und Roter.
Und er wird jede Pille schlucken
Um ihm mit seiner Angst zu helfen
Vom Bad ins Bett zu kommen.
Und die Modelleisenbahnen fahren immer weiter im Kreis.
Augen in Reif bedeckt.
Ein Gesicht, spröde durch Tigertränen.
Wie seine Frau die Zeit messen wird
Indem sie lernt, wie sie liebt;
Er ist so seit sieben Jahren.
Und jetzt, als letzten Ausweg,
Bringt sie ihn zur Station in Redding
Dreißig Meilen weg.
Und durch, durch das gesprungene Glas,
Die Kopfriemen und das Gas
Sieht sie zu, wie sie ihn betäuben.
Und die Modelleisenbahnen fahren immer weiter im Kreis.
Sie fährt ihn im Familienauto heim
Erheischt Blicke auf diesen seltsamen Körper:
Das leere Lächeln, die saubere weiße Narbe
Auf dem Mann, der verschwunden ist,
Der Mann, der mit Modelleisenbahnen spielte.
Der Mann, der sie zum Lachen brachte,
Der Mann, der mit Modelleisenbahnen spielte.
Gabriel Kahane
Little LoveA long grey silence had ambled down the coast
You drew in sand all the things we’d miss the most
Little love, little love
Little love, little love
Little love, little love
I hope we die here when we’re old.
We’ll case the shore to record this holy place
White cliffs and starfish, the tide like ruined lace
Little love, little love
Little love, little love
Little love, little love
I hope we die here when we’re old.
And when we’re frail in our lawn chairs by the sea
All twisted hands, shrunken spines, and halting speech,
We’ll listen for the long grey silence to gather and increase
And when it does we’ll close our eyes and rest in narrow peace
Little love, little love
Little love, little love
Little love, little love
I hope we die here when we’re old,
Little love, little love
I hope we die here when we’re old.
Liebling (Übersetzung)
Du hattest in den Sand all die Dinge, die wir am meisten vermissen würden, gemalt
Liebling, Liebling
Liebling, Liebling
Liebling, Liebling
Ich hoffe wir sterben hier, wenn wir alt sind.
Wir werden das Ufer beobachten, um diesen heiligen Ort aufzuzeichnen
Weiße Klippen und Seesterne, die Ebbe wie ruinierte Spitze
Liebling, Liebling …
Und wenn wir in unseren Klappstühlen am Meer gebrechlich sind
Knorrige Hände, zusammengesackte Wirbelsäulen und stockendes Sprechen
Werden wir auf die lange, graue Stille horchen, dass sie sich sammelt und mehrt
Und wenn sie das tut werden wir unsere Augen schließen und im zerbrechlichen Frieden ruhen
Liebling, Liebling …
Gabriel Kahane
To Be AmericanTo be American again,
Teenaged and certain of innocence:
Six lanes of Western caravan
Burn fuel to speed up the renaissance.
Before the trench coats and the roped off rooms,
The shell-shocked mothers and the TV crews,
Foreclosing a grand old dream—
Black motorcade running on empty,
Big box and a Ponzi scheme,
Drain everything, land of the plenty.
In high school I sang in the choir
With all the Mormons from Rohnert Park.
Now all their houses are on fire;
Strange glow of oxblood in the dark.
I think we all meant well, or so I thought,
That season, privilege was a parking spot.
Foreclosing a grand old dream—
Black motorcade running on empty,
Big box and a Ponzi scheme,
Drain everything, land of the plenty.
If Reconstruction and the War
Seemed distant back in eleventh grade,
How quaint our simple lives before
Seem now in face of the coming days.
Foreclosing a grand old dream—
Black motorcade running on empty,
Big box and a Ponzi scheme,
Drain everything, land of the plenty.
Our furniture’s on the street;
In every church last rites are spoken.
One criminal’s soft defeat
Can’t change the fact that we’re broken.
Amerikanisch zu sein (Übersetzung)
Wieder amerikanisch sein,
jung und sicher der Unschuld:
Sechs Streifen von westlichen Wohnwägen
Verbrennen Benzin, um die Renaissance zu beschleunigen.
Vor den Trenchcoats und den abgesperrten Räumen,
Den verstörten Müttern und Fernsehcrews,
Ein großer alter Traum zunichte gemacht—
Eine schwarze Autokolonne fährt leer,
Discounter-Ketten und ein Ponzi-Schema [Betrugsmasche],
Saug/en alles leer, Land der unbegrenzten Möglichkeiten.
In der Schule sang ich im Chor
Mit all den Mormonen aus Rohnert Park,
Jetzt brennen alle ihre Häuser;
Das seltsame, ochsenblutrote Glühen im Dunkeln.
Ich denke wir meinten es alle gut, zumindest dachte ich das,
In jener Saison bedeutete Privileg ein Parkplatz.
Ein großer alter Traum zunichtegemacht …
Wenn Wiederaufbau und der Krieg
Uns in der elften Klasse weit weg schienen,
Wie idyllisch scheinen unsere einfachen früheren Leben
Dann nun im Angesicht der kommenden Zeit.
Ein großer alter Traum zunichtegemacht …
Unsere Möbel sind auf der Straße;
In jeder Kirche werden Sterbesakramente gesprochen.
Die milde Niederlage eines Kriminellen
Kann nichts daran ändern, dass wir kaputt sind.
Gabriel Kahane
Elevator SongsPrologue: Speaking in Tongues
To be honest this hotel is kind of creepy,
The ice machine is speaking in tongues
Aggressively cheerful cooking shows haunt the tv
We can’t find sleep in this iron lung
And the woman next door, she is in mourning
And the couple upstairs, well, good for them
We shuffle onto the window, storm clouds are forming
And the streets are filled with wild-eyed men
They are longing for some familiar city
Toronto, Milwaukee, LA
But the weatherman, he is whispering a certain elegy
You won’t be traveling today …
Going up. Third floor.
Prolog: In Zungen sprechen (Übersetzung)
Um ehrlich zu sein ist dieses Hotel etwas gruselig
Die Eismaschine spricht in Zungen
Aufdringlich heitere Kochsendungen suchen das Fernsehen heim
Wir können keinen Schlaf in dieser Eisenlunge finden
Und die Frau nebenan, sie trauert
Und das Paar über uns, naja, gut für sie
Wir schlurfen hinüber ans Fenster, Sturmwolken bilden sich
Und die Straßen füllen sich mit irre blickenden Männern
Sie sehnen sich nach einer vertrauten Stadt
Toronto, Milwaukee, LA
Aber der Wettermann, er flüstert eine gewisse Elegie
Sie werden heute nicht reisen …
Aufwärts. Zweiter Stock.
Room 304: Newborn Plague
Driving through Utah
Day after Christmas
In the first months of
The newborn plague
He puts on a record
I ask what is this?
He says »I guess it’s
Just how I’ve always prayed«
Three hours on a two lane road
Nowhere to turn, nothing but snow
But the sky, the sky, the sky, the sky, the sky
He does the night shift
Flying by steep cliffs
Til the pink light comes and
Copper hills, a blur
Tail lights and morning star
I don’t know where we are
Don’t see another car
Are we the last living lovers
On the earth?
Lobby is quiet
Full of dead flowers
And the Hazmat-suited man
Gives us the key
The lock’s like a gunshot
Turn on the shower
Make it wild, make it burn,
Make it scream.
Three hours on a two lane road …
And the sky, the sky, the sky, the sky, the sky
And the sky, the sky, the sky, the
Going up. Eighth floor.
Zimmer 304: Neugeborene Seuche (Übersetzung)
Fahren durch Utah
Der Tag nach Weihnachten
In den ersten Monaten
Der neugeborenen Seuche
Er legt eine Platte auf
Ich frage was es ist?
Er sagt »Ich schätze es ist
Einfach, wie ich immer gebetet habe«
Drei Stunden auf einer zweispurigen Straße
Keine Ausfahrt, nichts als Schnee
Doch der Himmel, der Himmel
Er fährt die Nachtschicht
Fliegt an steilen Klippen vorbei
Bis das rosafarbene Licht kommt und
Kupferfarbene Hügel, verschwommen
Rücklichter und Morgenstern
Ich weiß nicht, wo wir sind
Sehe kein anderes Auto
Sind wir die letzten lebendigen Liebenden
Auf der Welt?
Foyer ist still
Voll mit toten Blumen
Und der Mann im Schutzanzug
Gibt uns den Schlüssel
Das Schloss ist wie ein Schuss
Mach die Dusche an
Mach sie wild, lass sie brennen,
Bring sie zum schreien
Drei Stunden auf einer zweispurigen Straße …
Und der Himmel, der Himmel
Und der Himmel, der Himmel, der Himmel, der
Aufwärts. Siebter Stock.
Room 813: St. Vincent's Hospital
Rocks glass and cordless, the drawer with a bible, digital clock,
But not one ballpoint pen.
Well, hey this isn’t the first time I’ve done it,
Making a map of sorrow in my head.
God bless the Sisters at St. Vincent’s
Who sing and minister to our wounds.
Flew through the night with my eyes to the window
Watching the winter sky grow workbook blue
Wondering who else might have died in the interim
And burrowed into the earth or to the moon
God bless the Sisters at St. Vincent’s …
We pay respects, dry our eyes, and apply our
Make-up to face the night, hey driver, drive
Back down to Christopher, dreams of a future
Where all of the boys we’ve lost come back to life.
Going up. Eighteenth floor.
Zimmer 813: St. Vincent's Hospital (Übersetzung)
Steine, Glas und kabelloses Telefon, die Schublade mit einer Bibel, Digitaluhr,
Aber nicht ein Kugelschreiber.
Naja, hey, das ist nicht das erste Mal, dass ich es getan habe,
Eine Sorgenkarte in meinem Kopf gemacht habe.
Gott segne die Schwestern von St. Vincents
Die singen und unsere Wunden versorgen.
Flog durch die Nacht mit meinen Augen zum Fenster
Sah den Winterhimmel Arbeitsbuchblau werden
Fragte mich, wer noch in der Zwischenzeit gestorben sein könnte
Und sich in die Erde oder zum Mond gebohrt hätte
Gott segne die Schwestern von St. Vincents …
Wir erweisen die letzte Ehre, trocknen unsere Augen und tragen unser
Make-up auf um der Nacht zu begegnen, hey Fahrer, fahren Sie
Zurück zu Christopher, Träume von einer Zukunft
In der all die Jungs die wir verloren haben wieder lebendig werden.
Aufwärts. Siebzehnter Stock.
Room 1832: Valise
Host:
Hello, dear listeners, and welcome to another episode of Baggage Service: the only podcast that merges practical travel tips for the late 21st century with a comprehensive guide to spiritual growth & sustenance. Today, I’m recording in a deluxe king room at the Doubletree in Denton, TX. A few miles off of 77, in the green zone. Solid mini-bar, good thread count, a more than adequate space to contemplate that ineluctable complex of repressed and/or disowned qualities of the conscious self that we call »the shadow.« Friends of the pod, of the collective unconscious. Today we’re answering your questions. Geoff from London, in the year 2011, asks »How have your efforts to work through past trauma changed your habits as a travel influencer?« This is such a great question, Geoff. Let’s begin. Here we go.
I used to be a chronic overpacker
My suitcase always made my lower back hurt
Now I only travel with a little rollaboard
Tube chapstick, black dress, laptop power cord.
Put it in my valise,
Put it in my black bag
Put in in my Dereon knapsack
Put it in my valise,
Only flying first class,
Burst past all the other riff raff …
Yes! I am feeling SO pumped, my little valise monsters. Your energy is just magnificent. Okay, next question. Joan from Sacramento, in the year 1967, asks: I’m going on a seven-day trip to Los Angeles. What should I bring? Oh, Joan. As my late mentor once said, »physical baggage is merely the outward representation of the baggage of the soul.« And so, when I advocate for the capsule wardrobe, I am not simply offering practical advice on how to assemble a no-nonsense array of lightweight ensembles that will cause neck injuries among passersby who wheel around to drink in the visual milkshake that is you, no, I am offering nothing less than the spiritual cleansing of our inner-most selves. Ladies?
Capsule wardrobe is the way,
Five, four, three, two, one, okay?
Don’t you go emptying out that shelf,
Cause everything goes with everything else!
Five sets of underwear and crew socks,
Four t-shirts, cardigans, or tank-tops,
Three caftans or dresses and two pairs of shoes,
And one floppy hat that you better not lose, girl!
Put it in my valise …
Okay, friends of the pod, we have time for one more question. Let's get to that mail bag. Bill from Vermont, in the year 2024, writes: I increasingly experience climate grief. Bill – my God. Do I hear you. It is so important to connect to the inner workings of our emotional lives, particularly when we’re under the immeasurable stress of travel and yes: climate grief. Airplanes can be SO cold, and that forces us to LAYER, and I’m sorry, but layering is so basic. And yet there are times when we just have to do it, and we CAN make the best of it.
Sometimes you’re stuck in a cylindrical ice cube
And your tushy is literally freezing.
It’s just too much and baby you don’t know what to do,
Do you suffer for fashion though you’re sneezing?
Yes, but only slightly.
Start with a sexy pair of underwear,
Ride ‘em low so folks don’t even know you got ‘em there,
Add some leggings and a faux fur blazer just for fun,
You’re ready for the runway in more ways than one, girl
Put it in my valise,
Put it in my black bag
Put in in my Cucinelli knapsack …
Put it in my valise …
Zimmer 1832: Handkoffer (Übersetzung)
Moderator:
Hallo, geehrte Zuhörer, und willkommen zu einer neuen Episode von Baggage Service: dem einzigen Podcast, der praktische Reisetipps für das späte 21. Jahrhundert mit einer umfassenden Anleitung für spirituelles Wachstum und Ernährung kombiniert. Heute nehme ich in einem Deluxe-King-Zimmer im Doubletree in Denton, Texas, auf. Ein paar Meilen von der 77 weg, im grünen Gürtel. Gutbestückte Minibar, gute textile Fadendichte, ein mehr als genügender Ort um über den unausweichlichen Wirrwarr an unterdrückten und/oder verleugneten Eigenschaften des bewussten Selbst nachzudenken, welches wir »den Schatten« nennen. Freunde des Pods, des kollektiven Unbewussten. Heute beantworten wir Eure Fragen. Geoff aus London, im Jahr 2011, fragt »Wie haben Deine Bemühungen, vergangene Traumata zu verarbeiten, Deine Gewohnheiten als Reise-Influencer verändert?« Das ist eine großartige Frage, Geoff. Lasst uns anfangen. Los geht’s.
Ich war ein chronischer Vielpacker
Mein Koffer brachte mir immer Schmerzen im unteren Rücken
Jetzt reise ich nur mit einem kleinen Rollkoffer
Lippenbalsam in der Röhre, schwarzes Kleid, Laptopladekabel.
Pack’ es in meinen Handkoffer,
Pack’ es in meine schwarze Tasche
Pack’ es in meinen Dereon-Rucksack
Pack’ es in meinen Handkoffer,
Fliege nur erste Klasse,
Eile an all dem Gesindel vorbei …
Ja! Ich bin SO aufgeregt, meine kleinen Handkoffermonster. Eure Energie ist einfach fantastisch. Okay, nächste Frage. Joan aus Sacramento, im Jahr 1967, fragt: Ich mache einen siebentägigen Trip nach Los Angeles. Was soll ich packen? Oh, Joan. Wie meine verstorbene Mentorin einst sagte, »physisches Gepäck ist schlicht eine äußerliche Repräsentation der Last der Seele«. Und darum, wenn ich die Grundgarderobe befürworte, biete ich nicht einfach nur praktischen Rat darüber, wie man eine seriöse Auswahl an leichtgewichtigen Ensembles zusammenstellt, die Nackenverletzungen bei Passanten verursacht, welche sich umdrehen um den visuellen Milkshake der ihr seid zu trinken, nein, ich biete nicht weniger als eine spirituelle Reinigung eures tiefsten Inneren. Ladies?
Grundgarderobe ist der Weg,
Fünf, vier, drei, zwei, eins, okay?
Räum das Regalfach nicht leer,
Denn alles passt zu allem anderen!
Fünf Sets an Unterwäsche und Socken,
Vier T-Shirts, Strickjacken, oder Tanktops,
Drei Kaftane oder Kleider und zwei Paar Schuhe,
Und ein Schlapphut, den du besser nicht verlierst, Girl!
Pack’ es in meinen Handkoffer …
Okay, Freunde des Pods, wir haben Zeit für noch eine Frage. Auf geht’s zum Briefsack. Bill aus Vermont, im Jahr 2024, schreibt: Ich erlebe zunehmend Klima-Trauer. Bill – mein Gott. Ich versteh’ dich so sehr. Es ist so wichtig, sich eine Verbindung zum Inneren unserer emotionalen Leben aufzubauen, besonders wenn wir unter dem unermesslichen Stress von Reisen, und ja: Klima-Trauer, stehen. Flugzeuge können SO kalt sein, und das zwingt uns SCHICHTEN zu tragen, und sorry, aber Schichten sind so basic. Und doch gibt es Momente, wenn wir es einfach tun müssen, und wir KÖNNEN das Beste daraus machen.
Manchmal steckst du in einem zylindrischen Eiswürfel fest
Und dein Po friert wortwörtlich ab.
Es ist einfach zu viel und Baby, du weißt nicht, was tun,
Leidest du für die Mode obwohl du niest?
Ja, aber nur ein bisschen.
Fang an mit sexy Unterwäsche,
Lass sie tief sitzen damit niemand weiß, dass sie da ist,
Zieh ein Paar Leggings und eine Webpelzjacke nur zum Spaß an,
Du bist bereit für den Runway auf mehr als eine Art, Girl
Pack’ es in meinen Handkoffer,
Pack’ es in meine schwarze Tasche
Pack’ es in meinen Cucinelli-Rucksack …
Pack’ es in meinen Handkoffer …
Room 1801: Rack of Time
I think maybe my father sang that melody to me
When I was even smaller than you are now.
Sound of the ocean, sirens & muscle cars.
Here in the fuzzy dark …
I have reached an age
Where my heart breaks
When I think of not being there
To navigate the rude curvature
Of the earth with you.
Rock you back to sleep
How you cling to me
With your fingers on my collarbone
While I flick through the day’s tragedy
In the dark.
Light, and then your eyes,
And the rack of time
And you asking when we’re going home,
The truth, my love, is I don’t know,
But when we do we’ll dance our way
To the elevator, and we’ll walk
Into the sun.
Zimmer 1801: Folterbank der Zeit (Übersetzung)
Ich glaube mein Vater sang mir vielleicht diese Melodie vor
Als ich noch kleiner war als du jetzt.
Der Klang des Meeres, Sirenen & Muscle-Cars [populärer PKW].
Hier in der samtigen Dunkelheit …
Ich habe ein Alter erreicht
In dem mein Herz bricht
Wenn ich daran denke nicht da zu sein
Um die grobe Krümmung der Erde
Mit dir zu navigieren.
Wiege dich wieder in den Schlaf
Wie du an mir klammerst
Mit deinen Fingern auf meinem Schlüsselbein
Während ich durch die Tragödien des Tages gehe
Im Dunkeln.
Licht, und dann deine Augen
Und die Folterbank der Zeit
Und du fragst, wann wir heimgehen,
Die Wahrheit, Liebling, ist, dass ich es nicht weiß,
Aber wenn wir gehen werden wir unseren Weg
Zum Aufzug tanzen und wir werden
In die Sonne gehen.
Entr’acte: The Machine Room
Going down. Twelfth floor.
Entr’acte: Der Maschinenraum (Übersetzung)
Abwärts. Elfter Stock.
Room 1211: Sophomore Record
Late afternoon, white knuckle tongue, beneath
The blue and cotton clouds, and sweating
Black balaclava’d soldiers laughing at the checkpoints
Laughing loud, directing
All of the traffic toward the center
Of town, the neon street where we’ll load-in
Three hundred miles, six hours,
Poaching in California heat, the hills all golden
And I’ll sing songs in secret rooms for those
Who dream of light and dust and freedom
We’ll staple eyes onto the back of our heads,
Just in case of danger,
Someone we can’t trust might slip in
It’s said that every sophomore record
Is a diary of planes and motels,
And strip mall record shops,
The arguments that run for hours in rental cars
All packed like Tetris,
Lobby coffee, daily bomb threats
Nothing to write to mom about …
Follow the road
Follow the flame
Follow the figure
In the blue black distance
They take your home
They take your name
They take your picture
For the ministry of information,
While you stand there listless …
The sound the lock makes as the key drops
In the slot to your relief of not dying
Deadbolt the door and draw a bath
And throw your backpack on the bed,
Undress and turn on the TV
And watch a rerun of Law and Order
Going down. Second floor. Fitness Center.
Zimmer 1211: Zweite Platte (Übersetzung)
Spätnachmittag, Zunge verkrampft, unter
Dem Blau und Baumwollwölkchen, und schwitzend
Schwarz-vermummte Soldaten lachend an den Kontrollpunkten
Laut lachend, regeln
All den Verkehr ins Zentrum
Der Stadt, die Neonstraße wo wir hineinladen
Dreihundert Meilen, sechs Stunden,
Dünsten in der Hitze von Kalifornien, die Hügel ganz golden
Und ich singe Lieder in geheimen Räumen für jene
Die von Licht und Staub und Freiheit träumen
Wir tackern Augen an unsere Hinterköpfe,
Nur für den Fall von Gefahr,
Jemand den wir nicht kennen könnte reinkommen
Es heißt, jede Zweitplatte
Ist ein Tagebuch aus Flugzeugen und Motels,
Plattenläden in Einkaufszentren,
Streits, die sich Stunden in Mietwägen hinziehen
Alles verstaut wie bei Tetris,
Foyerkaffee, tägliche Bombendrohungen
Nichts, worüber man Mama schreiben würde …
Folg’ der Straße
Folg’ der Flamme
Folg’ der Gestalt
In der blauschwarzen Entfernung
Sie führen dich nach Hause
Sie nehmen deinen Namen
Sie nehmen dein Bild
Für das Informationsministerium
Während du antriebslos dastehst …
Das Geräusch des Schlosses wenn der Schlüssel in
Das Loch gleitet zu deiner Erleichterung nicht zu sterben
Schließriegel zu und lass ein Bad ein
Und wirf deinen Rucksack aufs Bett,
Zieh dich aus und mach den Fernseher an
Und schau eine Wiederholung von Law and Order
Abwärts. Erster Stock. Fitnesscenter.
Fitness Center: Hot Tub
I love a hot tub,
I’m a connoisseur,
I slip into the water,
And chill the fuck out.
I’m happy to be in the hot tub,
Oblivious, tuned to a different frequency,
That is until I see a dead cockroach,
Floating next to me.
And then a brownish cloud,
Following the cockroach,
And I look up to find a man
Blasted off his tits,
Spilled whiskey in his midst.
He says
»Hey man, I’ve got
Some girls coming over later,
Do you wanna party, bro?«
He was so excited
That the hotel had a hot tub
It wasn’t a particularly nice hotel
But it had a hot tub
And now he had a problem …
So this guy asks this
Incredibly strange question,
Am I gonna be around
Later on when some mysterious
Company of girls show up,
I politely decline, while making
Spur of the moment calculations.
Don’t get out abruptly,
Take a chill pill,
Spend the minimum
Socially acceptable time
Then get out of the hot tub
While making it seem normal.
But everything I said to him
Seemed to make him angry
And then he was like
»Let me tell you something!«
And began to speak loudly
About his military tours
And said that his wife
Had left him for the postman.
He grows increasingly agitated
I leap out of the hot tub, hurrying
And he’s like …
»You never saw me.
I was never here.«
Going up. Twelfth floor.
Fitnesscenter: Whirlpool (Übersetzung)
I liebe Whirlpools,
Ich bin ein Kenner,
Ich gleite ins Wasser,
Und chille hart.
Ich bin glücklich im Whirlpool zu sein,
Unbeschwert, auf einer anderen Frequenz;
Bis ich eine tote Kakerlake sehe
Die neben mir treibt.
Und dann eine bräunliche Wolke,
Die der Kakerlake folgt,
Und ich seh’ auf und merke, dass ein Mann
Total besoffen,
Whiskey verschüttet hat.
Er sagt
»Hey Mann, es kommen
Später ein paar Mädels rum,
Willst du Party machen, Bro?«
Er war so aufgeregt,
Dass das Hotel einen Whirlpool hatte
Es war kein besonders gutes Hotel
Aber es hatte einen Whirlpool
Und jetzt hatte er ein Problem …
Dieser Typ fragt also
Diese unglaublich komische Frage,
Würde ich noch da sein,
Später, wenn diese Gruppe
Geheimnisvoller Mädels auftauchen würde,
Ich lehne höflich ab, während ich
Spontane Berechnungen anstelle.
Geh nicht plötzlich raus,
Entspann dich,
Bleib das Minimum
An annehmbarer Zeit
Dann verlass’ den Whirlpool
Und lass es normal erscheinen.
Aber alles was ich ihm gesagt hab’
Schien ihn wütend zu machen
Und dann meinte er so
»Lass mich dir eines sagen!«
Und fing an lauthals zu reden
Über seine Militäreinsätze
Und sagte seine Frau
Hätte ihn für den Postboten verlassen.
Er wird immer aufgeregter
Ich springe aus dem Whirlpool, hektisch
Und er so …
»Du hast mich nie gesehen.
Ich war nie hier.«
Aufwärts. Elfter Stock.
Room 1212: Not Even the Dead
Man alive in the dead of night
With a wolf behind the headboard,
In your mind.
No relief from this circuit of grief
That’s wrapped around your ribcage,
Like a wreath at yuletide.
Not even the dead will be safe at this banquet,
Where nobody knows what to celebrate but anger.
Saw a child look you in the eye
You were only following orders,
Same as me
Bright flash and and fire
Blood bank, chicken wire
Not a cloud on the horizon line
Just blue, blue for miles
And miles and miles to the sea …
Not even the dead will be safe at this banquet …
Three hours to pace,
Then the car, the plane, the base, your heart,
A black boot, in the shadow of a fig tree
And your dog tags in the rain.
Going down. Lobby.
Zimmer 1212: Nicht mal die Toten (Übersetzung)
Mann, lebendig in tiefster Nacht
Mit einem Wolf hinter dem Kopfteil,
In deiner Vorstellung.
Keine Erleichterung von diesem Trauerkreislauf
Der um deine Rippen gewickelt ist
Wie ein Kranz zu Weihnachten.
Nicht einmal die Toten werden bei diesem Bankett sicher sein,
Wo niemand irgendetwas außer Wut feiern kann.
Sah ein Kind in deine Augen blicken
Du hast nur Befehle befolgt,
Genau wie ich
Greller Blitz und Feuer
Blutbank, Maschendraht
Keine einzige Wolke am Horizont
Nur blau, blau für Meilen
Und Meilen und Meilen bis zum Meer …
Nicht einmal die Toten werden bei diesem Bankett sicher sein …
Drei Stunden um auf und ab zu gehen,
Dann das Auto, das Flugzeug, die Basis, dein Herz,
Ein schwarzer Stiefel im Schatten eines Feigenbaums
Und deine Erkennungsmarke [für Soldaten] im Regen.
Abwärts. Foyer.
Lobby: Memory Burns
In this hotel bar
Bottles backlit like movies stars
Slide the napkin out from under my gin
Write an account of everything
We couldn’t fit into the car.
The antique farmhouse cabinet
It seemed we’d always had
With the crystal rocks glass
We stole by accident
On the night we met
His mother’s battered upright
At midnight she would play,
Her Chopin just the same as it was in her heyday
Though she didn’t remember our names
Does anyone ever learn
The temperature where memory burns?
The old map of the subway
We bought for our first flat
The only art we had, it followed us
All over town, and then across the country
And in the midst of clenched-fist arguments
The map became the face
Of the life we’d given back
And if next week we should return to it
To see what all remains,
Will our love be mixed with ash?
Does anyone ever learn …
Six floors up in the hotel,
Where the boys and David sleep
A fragile sideways peace,
The cot on the floor,
There sits a cream-colored folder
By the lamp that’s to the left
Atop the wooden desk
The papers from the lawyer …
Going up! 327,643rd floor.
Foyer: Erinnerung brennt (Übersetzung)
In dieser Hotelbar
Flaschen angeleuchtet wie Filmstars
Ziehe die Serviette unter meinem Gin hervor
Schreibe einen Bericht über alles
Was nicht ins Auto gepasst hat.
Der antike Bauernhausschrank
Den wir schon immer zu haben schienen
Mit dem Kristallglas
Das wir aus Versehen gestohlen haben
Am Abend an dem wir uns getroffen haben
Das abgenutzte Klavier seiner Mutter
Um Mitternacht würde sie spielen,
Ihr Chopin noch immer wie es zu ihrer Glanzzeit war
Auch wenn sie unsere Namen nicht mehr wusste
Erfährt jemals jemand
Die Temperatur, bei der Erinnerung brennt?
Die alte U-Bahn-Karte
Die wir für unsere erste Wohnung kauften
Die einzige Kunst die wir hatten, sie folgte uns
Quer durch die Stadt und dann durchs Land
Und mitten in angespanntem Streit
Wurde die Karte zum Gesicht
Des Lebens, welches wir zurückgegeben hatten
Und sollten wir nächste Woche wieder dahin zurückkehren
Um zu sehen, was noch bleibt,
Würde unsere Liebe mit Asche vermischt sein?
Erfährt jemals jemand …
Fünf Stockwerke hoch im Hotel
Wo die Jungs und David
Einen zerbrechlichen Frieden schlafen,
Das Klappbett auf dem Boden,
Da liegt ein crèmefarbener Hefter
Bei der Lampe die links
Auf dem Holztisch liegen
Die Unterlagen vom Anwalt …
Aufwärts! 327,642er Stock.
The Elevator: All That Is Solid
As long as I can remember, I have always lived in this elevator,
Traveling floor to floor to floor to floor to floor to floor
Witnessing birth, death, fistfights, suicide,
Heartbreak, revelation, the recitation of offertories,
The Godhead skipping off to the rooftop bar,
Philosophers fingering fistfuls of morphine
To snuff out their lives on the Franco-Spanish border,
California novelists hauling typewriters
Half their size to the thirteenth floor
To record the progression of a breakdown
That began on the balcony of a room that looked
Over the blue of the The Baltic Sea, and from the waves
They could dictate all variety of wonder and grief and ecstasy,
The construction of rumors about an airplane
That had ripped through the ribcage of Lower Manhattan,
Black magic in the way those rumors hardened
Into fact as details slowly were filled in,
Bloodshed, bloodletting, blood root, blood sport,
Neighbors maiming neighbors in an endless war,
I believe that God is love, and love is peace,
Someone bring me a bright green branch of an olive tree.
Bodies clawing their way into the car to cool themselves
To try to survive, attorneys in expensive suits
Headed to expansive suites to prepare for the trial of the century:
Greed versus life.
I am speaking of the 23rd century, the 27th century,
The end of days, for which I vaguely prepare
When this elevator will be consumed,
Gilded mirrors and iron twisted in flame,
All that is solid will melt into air.
All that is solid will melt into air.
Der Aufzug: Alles das, was fest ist (Übersetzung)
Solange ich mich erinnern kann, habe ich schon immer in diesem Aufzug gelebt,
Reise von Stock zu Stock zu Stock zu Stock zu Stock zu Stock
Bezeuge Geburt, Tod, Faustkämpfe, Suizid,
Herzeleid, Offenbarung, das Aufsagen von Offertorien,
Wie die Gottheit beschwingt zur Rooftop-Bar geht,
Philosophen, die ganze Fäuste an Morphin betasten
Um ihre Leben an der Franko-Spanischen Grenze auszulöschen,
Kalifornische Autoren, die Schreibmaschinen
Halb so groß wie sie zum zwölften Stock schleppen
Um das Fortschreiten eines Zusammenbruchs aufzuzeichnen
Der auf dem Balkon eines Raumes begann welcher
Über das blau des Baltischen Meeres blickte, und von den Wellen
Konnten sie alle Vielfalt von Staunen und Trauer und Ekstase diktieren,
Die Konstruktion von Gerüchten über ein Flugzeug
Welches durch die Brust von Lower Manhattan riss,
Schwarze Magie in der Art und Weise wie diese Gerüchte sich
Zu Fakten verhärteten, als Details langsam eingebracht wurden,
Vergießen von Blut, Blutlassen, Blutwurzel, Blutsport,
Nachbarn, die Nachbarn in einem endlosen Krieg verstümmelten,
Ich glaube, dass Gott Liebe ist, und Liebe ist Frieden,
Man bringe mir den hellgrünen Zweig eines Olivenbaumes.
Körper, die ihren Weg ins Auto krochen um sich abzukühlen
Im Versuch zu überleben, Anwälte in teuren Anzügen
Auf dem Weg in große Suiten um sich auf das Verfahren des Jahrhunderts vorzubereiten:
Gier gegen Leben.
Ich spreche vom 23. Jahrhundert, dem 27. Jahrhundert,
Dem Ende aller Tage, worauf ich mich vage vorbereite
Wenn dieser Aufzug verschlungen wird,
Vergoldete Spiegel und Eisen in Flammen verzerrt,
All das, was fest ist, wird in Luft zergehen.
All das, was fest ist, wird in Luft zergehen.
Wir danken den Mitgliedern des Freundeskreises
MÄZEN
Gründungsmitglieder Arndt und Helmut Andreas Hartwig
PLATIN
Dr. Michael Buhr und Dr. Gabriele Freise-Buhr
Godesberg Gastronomie & Event GmbH
GOLD
LTS Lohmann Therapie-Systeme AG
Andrea und Ekkehard Gerlach
Hans-Joachim Hecek und Klaus Dieter Mertens
Dr. Thomas und Rebecca Ogilvie
Albert Tonger Immobilien e. K.
Braunschweiger Privatbank, Köln
SILBER
Maria und Christoph Bader
Bernd Böcking
Dr. Sigrun Eckelmann† und Johann Hinterkeuser
Dr. Stefanie Montag und Dr. Stephan Herberhold
Dr. Luciano und Ulrike Pizzulli
Julia Rabus und Mirko Klemm
Jannis Ch. Vassiliou und Maricel de la Cruz
AUF EMPFEHLUNG unserer Mäzene Arndt und Helmut Andreas Hartwig
Tim Achtermeyer MdL
Judith und Tobias Andreae
Dr. Frank Asbeck und Susanne Birkenstock
Bettina Böttinger und Martina Wziontek
Anja Bröker
Philipp Buhr und Marie-Madeleine Zenker
Tim und Jessi Buhr
Katja Burkard und Hans Mahr
Claudia Cieslarczyk und Heiko von Dewitz
Rüdiger und Andrea Depkat
Guido Déus
Prof. Dr. Udo und Bettina Di Fabio
Walter Droege und Hedda im Brahm-Droege
Ralf und Antje Firmenich
Tobias Grewe und Dr. Jan Hundgeburth
Jörg Großkopf und Peter Daubenbüchel
Prof. Monika Grütters
Lothar und Martha Harings
Dr. Bernhard Helmich und Mai Hong
Dr. Eckart und Ulla von Hirschhausen
Dr. Sabine Hoeft und Thomas Geitner
Prof. Dr. Frank G. und Ulrike Holz
Prof. Dr. Wolfgang und Dr. Brigitte Holzgreve
Martin Hubert und Martina und Martha Marzahn
Stephan und Sirka Huthmacher
Dirk und Viktoria Kaftan
Dr. Christos Katzidis MdL und Ariane Katzidis
Andrea, Tim und Jan Kluit
Dr. Eva Kraus
Dr. Markus Leyck Dieken und Peter Kraushaar
Peter und Katharina Limbourg
Nathanael Liminski MdL und Hanna Liminski
Horst und Katrin Lingohr
Marianne und Stefan Ludes
Dr. Peter Lüsebrink und Karl-Heinz von Elern
Michael Mronz und Markus Felten
Prof. Dr. Georg und Doris Nickenig
Dr. Solveig Palm
Alexandra Pape und Malte von Tottleben
Christian A. und Rita Rast
Hans-Arndt und Julia Riegel
Prof. Dr. Manuel und Aila Ritter
Matthias und Steffi Schulz
Moritz Seibert
Stephan Schwarz und Veronika Smetackova
Annette Schwolen-Flümann und Thomas Flümann
Prof. Walter Smerling und Beatrice Blank
Elisabeth Sobotka und Prof. Dr. Hans Peter Wehrli
Peter und Annette Storsberg
Prof. Burkhard und Friederike Sträter
Prof. Dr. Hendrik Streeck MdB und Paul Zubeil
Ulrich und Petra Voigt
Oliver und Diane Welke
Dr. Vera Westermann und Michael Langenberg
Dr. Matthias Wissmann und Francisco Rojas
Christian van Zwamen und Gerd Halama
BRONZE
Jutta und Ludwig Acker * Prof. Dr. Wolfgang Angerstein * Alexandra Asbeck * Dr. Rainer und Liane Balzien * Munkhzul Baramsai * Christina Barton van Dorp und Dominik Barton * Christoph Beckmanns * Prof. Dr. Christa Berg * Prof. Dr. Arno und Angela Berger * Christoph Berghaus * Klaus Besier * Ingeborg Bispinck-Weigand * Christiane Bless-Paar und Dr. Dieter Paar * Frank-Michael Böhle und Elvira Pietzka-Böhle * Dr. Ulrich und Barbara Bongardt * Anastassia Boutsko * Anne Brinkmann * Ingrid Brunswig * Lutz Caje * Gabriele und Robert Carl * Elmar Conrads-Hassel und Dr. Ursula Hassel * Ingeborg und Erich Dederichs * Geneviève Desplanques * Irene Diederichs * Michael Eckhardt und Birgit Wolter * Christel Eichen und Ralf Kröger * Elisabeth Einecke-Klövekorn * Dr. Martina Endepohls-Ulpe und Alexander Ulpe * Heike Fischer und Carlo Fischer-Peitz * Dr. Gabriele und Ulrich Föckler * Prof. Dr. Eckhard Freyer * Johannes Geffert * Silke und Andree Georg Girg * Dr. Helga-Maleen Gerresheim * Margareta Gitizad * Carsten Gottschalk * Ulrike und Axel Groeger * Marta Gutierrez und Simon Huber * Cornelia und Dr. Holger Haas * Sylvia Haas * Christina Ruth Elise Hendges * Renate und L. Hendricks * Peter Henn * Prof. Ingeborg Henzler und Dr. Mathias Jung * Heidelore und Prof. Werner P. Herrmann * Dr. Monika Hörig * Georg Peter Hoffmann und Heide-Marie Ramsauer * Dr. Francesca und Dr. Stefan Hülshörster * Karin Ippendorf * Angela Jaschke * Dr. Michael und Dr. Elisabeth Kaiser * Elisabeth und Rolf-Dieter Kaißer * Agnieszka Maria und Jan Kaplan * Dr. Hiltrud Kastenholz und Herbert Küster * Dr. Reinhard Keller * Dr. Ulrich und Marie Louise Kersten * Rolf Kleefuß und Thomas Riedel * Dr. Gerd Knischewski * Norbert König und Clotilde Lafont-König * Sylvia Kolbe * Sigrid Kümmerlein * Gisela Kunz * Dr. Hans Dieter und Ursula Laux * Ute und Dr. Ulrich Kolck * Manfred Koschnick und Arne Siebert * Lilith Matthiaß-Küster und Norbert Küster * Thea Kutzscher * Ruth und Bernhard Lahres * Renate Leesmeister * Gernot Lehr und Dr. Eva Sewing * Traudl und Reinhard Lenz * Florian H. Luetjohann * Moritz Magdeburg * Dr. Charlotte Mende * Heinrich Meurs * Heinrich Mevißen * Dr. Dr. Peter und Dr. Ines Miebach * Karl-Josef Mittler * Dr. Josef Moch * Esther und Laurent Montenay * Friedrich Wilhelm Moog und Vera Walther-Moog * Katharina und Dr. Jochen Müller-Stromberg * Dr. Nicola und Dr. Manuel Mutschler * Dr. Gudula Neidert-Buech und Dr. Rudolf Neidert * Gerald und Vanessa Neu * Lydia Niewerth * Wolfram Nolte * Mark und Rita Opeskin * Céline Oreiller * Dieter und Brigitta Penning * Carol Ann Pereira * Gabriele Poerting * Dr. Manfred und Dorothee van Rey * Ruth Schmidt-Schütte und Hans Helmuth Schmidt * Dr. Andreas und Bettina Rohde * Prof. Dr. Tilman und Astrid Sauerbruch * Ingrid Scheithauer * Monika Schmuck * Markus Schubert * Simone Schuck * Petra Schürkes-Schepping * Dr. Manfred und Jutta von Seggern * Prof. Dr. Norma Selve * Prof. Dr. Wolfram Steinbeck * Dr. Andreas Stork * Michael Striebich * Dr. Corinna ten Thoren und Martin Frevert * Verena und Christian Thiemann * Dr. Sabine Trautmann-Voigt und Dr. Bernd Voigt * Hermann und Bettina Ude * Katrin Uhlig * Carrie Walter und Gabriel Beeby * Susanne Walter * Aino Ritva Weyers und Nadeem Hajouj * Ruth Winterwerp-van den Elzen und Jürgen Winterwerp * Dr. Bettina und Dr. Matthias Wolfgarten
JUNGER FREUNDESKREIS
Iklim Arikan * Linda Dahn * Lasse Frings * Ricci Frosio * Lin Golenia * Emilia Hecke * Victoria Emilia Holz * M Hornauer * Zsolt Máté Kiss * Jonas Kotulla * Marie Meißner * Felix Mennicken * Linus Neunkirchen * Felix Schuck * Hannah Speckmann * Charlotte Speckmann * Nelly Sophia Stach * Till Steinert * Johanna von Bargen * Florens Windelen * Yolanda Winter * Akichika Yukawa * Tom Ziese
Biografien
Roomful of Teeth
Roomful of Teeth ist ein vielfach ausgezeichnetes, experimentelles Vokalensemble, das die Möglichkeiten der menschlichen Stimme erforscht. Durch enge Zusammenarbeit mit zahlreichen renommierten Komponist:innen entstand ein umfangreiches Repertoire neuer Werke. Die Gruppe tritt weltweit in bedeutenden Konzerthäusern auf, arbeitet mit großen Orchestern zusammen und ist auch in Opern- und Bühnenproduktionen aktiv. Ihre preisgekrönten Aufnahmen, zuletzt das Album Rough Magic, zeichnen sich durch innovative Klang- und Aufnahmetechniken aus und finden auch in Film und Fernsehen Verwendung.
Gabriel Kahane
Gabriel Kahane ist Musiker, Schriftsteller und Geschichtenerzähler. Er arbeitet mit Künstler:innen verschiedenster Genres zusammen, darunter Phoebe Bridgers, Paul Simon, Sylvan Esso, Chris Thile und Sufjan Stevens sowie das Danish String Quartet, Caroline Shaw und Pekka Kuusisto. Mit seinen Kompositionen leistet er einen künstlerischen Beitrag zu politischen Debatten, etwa in seinem Oratorium emergency shelter intake form, das anhand von Obdachlosigkeit und unsicheren Wohnverhältnissen die wirtschaftliche Ungleichheit anprangert. Das Stück war unter anderem in London, New York, Chicago und San Francisco zu hören. Als begeisterter Theaterkünstler eröffnete Kahane die letzte Saison im New Yorker Off-Broadway-Theater Playwrights Horizons mit der Premiere von zwei Solostücken: Magnificent Bird und Book of Travelers. Letzteres dokumentiert seine 8.980 Meilen lange Zugreise nach der Präsidentschaftswahl 2016. Gabriel Kahanes umfangreiche Diskografie umfasst fünf Alben als Singer-Songwriter sowie mehrere Orchester- und Kammermusikprojekte. Kahane wurde 2021 mit dem Charles Ives Fellowship der American Academy of Arts and Letters ausgezeichnet. Seit 2019 ist er als Creative Chair der Oregon Symphony tätig.
Konzertempfehlungen
Festival-Miteinander
Festival-Miteinander
Wir – das Beethovenfest Bonn – laden ein, in einem offenen und respektvollen Miteinander Beethovenfeste zu feiern. Dafür wünschen wir uns Achtsamkeit im Umgang miteinander: vor, hinter und auf der Bühne.
Für möglicherweise auftretende Fälle von Grenzüberschreitung ist eine interne Ansprechstelle erreichbar für Publikum, Künstler:innen und Mitarbeiter:innen.
Wir sind ansprechbar über eine Telefon-Hotline (+49 228 2010321, im Festival täglich von 13–21 Uhr) oder per E-Mail (awareness@beethovenfest.de).
Werte und Überzeugungen unseres Miteinanders sowie weitere externe Kontaktmöglichkeiten können hier auf unserer Website aufgerufen werden.
Das Beethovenfest Bonn 2026 steht unter der Schirmherrschaft des Ministerpräsidenten des Landes Nordrhein-Westfalen, Hendrik Wüst.
Programmheftredaktion:
Sarah Avischag Müller
M Hornauer
Die Texte von Diane Ackermann sind Originalbeiträge für dieses Programmheft.